Тщательно подобранные произведения искусства и современные инсталляции на фоне старинных предметов интерьера — такую картину можно увидеть в доме из белого известняка на Манхэттене, который выбрали в этом году для выставки Kips Bay Decorator Show. Всего в событии приняли участие 21 представитель профессии — лучшие американские дизайнеры и декораторы. Чтобы познакомить всех с последними тенденциями в сфере интерьерного дизайна, они создали в самом центре Нью-Йорка изысканные террасы, роскошные гостиные и эффектные лестничные площадки.
О событии
Место: Особняк The Carlton House, пересечение 19-й Восточной и 61-й улицы, Манхэттен, Нью-Йорк
Время: 12 мая — 9 июня 2016 года
Гостиная с наполеоновскими планами / Garrow Kedigian Interior Design
Дизайнер Гэрроу Кедиджан (Garrow Kedigian) создал эту гостиную с мыслями о Наполеоне. «В кампании Наполеона было много изящества, он всегда путешествовал в окружении прекрасных вещей, и в этом смысле отношение к дизайну за много лет не изменилось, — рассказывает Гэрроу. ─ Говорят, что, разбивая лагерь, он приказывал обустраивать для себя временный салон, где можно было отдохнуть в перерывах между сражениями. Все предметы в нашей гостиной — как классические, так и современные — легко складываются и перевозятся с места на место».
Дизайнер Филипп Томас спроектировал будуар для современной женщины, где она может укрыться от хаоса и стрессов городской жизни. Работу над этой комнатой дизайнер посвятил своей матери, которая оказала огромное влияние на выбор профессии Филиппа и продолжает поддерживать его в творческом развитии.
Архитектурные детали, такие как гипсовый молдинг и сделанное на заказ зеркало, создают ощущение тепла и визуально расширяют пространство. На стены, обшитые кремовой тканью, аэрозольной краской нанесены яркие штрихи и полосы. Мебель и произведения искусства XX и XXI века образуют сложную многослойную композицию, которую можно рассматривать часами.
Эволюция кабинета / Benjamin Vandiver
В качестве дебюта на выставке Kips Bay декоратор Бенджамин Вандайвер представил инсталляцию, состоящую из трех частей: «Окончание», «Восхождение» и «Реинкарнация».
Его работа — практическое исследование на тему эволюции дизайна, в котором автор сочетает разработки традиционных дизайнеров (например, от компании Fortuny) и популярных в наши дни концептуальных художников — таких, как творческий дуэт из компании Material Lust.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Монохромный дом от дизайнеров компании Material Lust
Кресло: Material Lust; стол: Brian Thoreen; табуреты: Misha Kahn; настенный светильник: Billy Cotton
Сад на крыше — оазис над городом / Hollander Design
Этот безмятежный сад на крыше — настоящий оазис в центре мегаполиса, ведь здесь можно спрятаться от безумного ритма жизни, который так типичен для центра Нью-Йорка. Простому изяществу, дарящему чувство спокойствия, сад обязан продуманному сочетанию роскошных материалов и пышных растений.
С помощью живых ширм из бамбука и самшита пространство крыши поделили на две «комнаты». В зоне столовой стоит стол на восемь человек из цинка и влагостойкой древесины тика от Henry Hall Designs. Зона гостиной обставлена мебелью от компаний Walters Wicker и Gaze Burvill.
Главным визуальным акцентом сада стала сферическая скульптура из нержавеющей стали под названием Torus работы Дэвида Харбера (David Harber).
Искусство современной жизни в библиотеке / Eve Robinson Associates
Вдохновившись мыслью, что «жить хорошо — это настоящее искусство», дизайнер Ив Робинсон (Eve Robinson) спроектировала библиотеку для ценителя искусств, в которой он мог бы отдохнуть в одиночестве или с друзьями.
В качестве импровизированного бюро выступает наклонная полка с ограничителем, на которой выставлены альбомы по искусству. Рабочая зона обозначена вставкой из серо-голубой шагреневой кожи, а справа от нее встроена зарядная станция для iPad. Темно-серые лакированные полки создают яркий контраст с матовым обрамлением из выбеленного дерева.
Обшитые бежевой фланелью стены создают нейтральный фон для картин, а оклеенный обоями потолок — креативная интерпретация поверхности Марса. Это аллюзия на безграничные возможности, таящиеся за пределами привычного нам мира.
Вдохновляющая спальня для гостей / Olasky & Sinsteden
Дизайнеры Кэтрин Олански (Catherine Olasky) и Максимилиан Синстеден (Maximilian Sinsteden) создали гостевую комнату, идеально подходящую для того, чтобы с удовольствием провести выходные. Яркой чертой проекта стали стены, обитые тканью с фантазийным рисунком. Мебель в неоклассическом стиле призвана вселять в гостей чувство уверенности и комфорта, а картины работы Деррика Веласкеса (Derrick Velasquez), Роберта Келли (Robert Kelly) и других современных художников — давать темы для разговоров и дарить вдохновение.
Главная спальня с дворцовым шиком / Drake/Anderson
В этой спальне Джейми Дрейк (Jamie Drake) и Калеб Андерсон (Caleb Anderson) создали роскошную, многослойную композицию, балансирующую на грани между классическим и современным дизайном.
Стены обшиты тканью Romo, создающей атмосферу дворцового великолепия. Главным акцентом стала впечатляющая старинная люстра от Maison Bagues, чей мягкий свет отражается в массивном овальном зеркале в гипсовой раме от Garouste & Bonetti.
Главная ванная симметрична по планировке, но современна в деталях. Аксессуары из полированной бронзы в сочетании с мерцающим блеском стеклянных и зеркальных поверхностей создают праздничную атмосферу.
Смесители: Kohler; искусственный камень: Ann Sacks; люстра: Venfield NYC; светильники над раковиной: Aurelien Gallet; зеркало: Wyeth
Гардеробная для уединения / Les Ensembliers
Дизайнеры Максим Вандаль (Maxime Vandal) и Ришар Уллетт (Richard Ouellette) начали создание современной гардеробной с истории. Их комната — это своеобразное убежище утонченной женщины с творческим складом ума, которая много путешествует и обладает сильным характером. Это больше, чем просто гардеробная: ведь в этом тихом, уединенном месте можно отдохнуть в одиночестве или в компании самых близких подруг.
Спальня белой орхидеи / Timothy Whealon
Дизайн этой комнаты навеян представлениями об убранстве загородных домов английской аристократии, но в более современном ключе. Проектируя ее, Тимоти Уилон представлял себе усадьбы, построенные в 1920-е годы в северной части Лонг-Айленда:The Caumsett Foundation и Old Westbury Gardens, а также дома архитектора Дэвида Адлера (David Adler) в Чикаго.
В этой комнате могла бы жить Дорис Дьюк [известная американка — филантроп и коллекционер произведений искусства — прим. ред.] или Сесил Битон [английский фотограф, дизайнер по интерьерам, художник по костюмам и декорациям —прим. ред.], находя здесь передышку от бурной светской жизни. Наметанный взгляд может найти в этой комнате отпечатки английского, азиатского и шведского дизайна, но по сути она все же чисто американская.
Лестница как путь к просветлению / Kati Curtis Design
Кати Кертис (Kati Curtis) проектировала оформление одной из главных лестниц в доме, желая отправить гостей в увлекательное путешествие с этажа на этаж, которое, по ее словам, призвано подарить им ощущение «красоты, граничащей с духовным просветлением и улучшить настроение по мере подъема».
Стены лестницы и лестничных площадок оклеены шелковыми обоями de Gournay. На площадке четвертого этажа Кати поставила кресла с резными спинками в готическом стиле и современный деревянный комод с синей лакированной отделкой.
Маленькая итальянская гостиная и терраса / Sawyer Berson
Вдохновение при создании этой комнаты пришло из воспоминаний об итальянском дизайне 1930-х и 1940-х годов. Интерьер Сойера Берсона отличают роскошные материалы в зелено-золотой палитре — как и знаменитую садовую комнату в миланском музее Villa Necchi Campiglio.
Гостиная — американская мечта / Victoria Hagan Interiors
Дизайнер Виктория Хаган (Victoria Hagan) вернулась на выставку Kips Bay после 25-летнего перерыва. Эта работа — знак благодарности всем тем, кто поддерживал ее на протяжении многих лет. «Я посвящаю свою Большую Американскую Гостиную тем, кто впечатлял и вдохновлял меня. Я всегда буду испытывать благодарность к этим людям и считаю себя очень везучей девчонкой», — говорит она.
Читальный зал / David Kleinberg Design Associates
Дизайн этой библиотеки демонстрирует уважение к прошлому сквозь фильтр современной утонченности и ссылается на таких именитых дизайнеров, как Альберт Хэдли (Albert Hadley) и Генри Самуэль (Henri Samuel). Разнообразные фактуры и материалы, а также тщательно подобранные предметы мебели и аксессуары создают атмосферу спокойствия, подходящую для чтения и размышлений.
Настенное покрытие из голубой кожи от Dualoy и бордюр со специально разработанной вышивкой, выполненной компанией Ankasa по ткани Stark, образуют великолепный фон для восхитительной мозаики шведского художника Эйнара Форсета (Einar Forseth) «Королева озера Меларен». Художественный шедевр привезли из стокгольмской галереи Modernity специально для выставки.
Зеркало в раме из золотистых листьев герани и лампы Hadley, изготовленные по эскизам дизайнера Кристофера Шпицмиллера (Christopher Spitzmiller), украшают стены, подобно ювелирным изделиям.
Основной свет в ванной дает люстра из муранского стекла L’Antiquaire, которую автор проекта Гарри Айсман называл не иначе, как «окаменевший подсолнух».
Позолоченная фигурка жабы и антикварная подставка для книг: Tony Duquette; аксессуары: E. Braun& Co; смеситель для раковины: Kohler
Эта ванная похожа на очаровательную шкатулку с драгоценностями. Главные украшения здесь — предметы сантехники от Kohler: черный подвесной унитаз Veil и настольная раковина из граненого стекла. Чаша раковины стоит на роскошном подстолье, сделанном на заказ.
Мерцающее настенное покрытие из слюды предоставлено компанией Baker — также, как зеркала и табурет. «Со многими клиентами моя работа начинается с искусства, и этот проект — не исключение», — говорит дизайнер Джил Уолш (Gil Walsh).
Фотография Дженнифер Лопез: Tony Duran; светильники: диз. Тони Дюкетт (Tony Duquette) для Remains; напольное покрытие: Cosentino North America
Столовая для встреч / Alex Papachristidis Interiors
Эта столовая спроектирована как место, куда приходят все члены семьи, где они перемешиваются с гостями и дружно садятся за стол. Просторное помещение выглядит почти сказочно благодаря изысканным, сделанным на заказ предметам, включая мебель XVIII века, древнеримские реликвии и расписанные вручную обои Gracie. Светлые тона и изящные вещи создают непринужденную атмосферу, которая располагает к общению.
Кухня из «Восточного экспресса» / Clive Christian Interiors
Эта современная кухня с элементами ар деко демонстрирует великолепие ушедшей эпохи. Кухня и примыкающая к ней столовая стали воплощением элегантности стиля ар деко, к которому дизайнеры из Clive Christian относятся с особым трепетом. В отделке доминирует ореховое дерево и белая краска с перламутровым блеском.
Дизайнер черпал вдохновение в интерьерах знаменитого «Восточного экспресса», в котором купе пулмановских вагонов разделяли панели из резного стекла. В проекте использованы стеклянные панели Lalique под названием «Вороны и виноград» — для отделки каминной полки и фартука, а также в качестве межкомнатных перегородок.
Семейная комната изысканной простоты / Suzanne Kasler Interiors
Взяв за основу классический интерьер городских домов, дизайнер Сьюзен Каслер (Suzanne Kasler) решила спроектировать простую, но вместе с тем изысканную комнату, украшением которой стали книги, произведения искусства и многочисленные винтажные находки с парижского блошиного рынка.
Поскольку комната находится рядом с террасой из белого известняка, дизайнер отдала предпочтение льняным и бархатным тканям нейтральных оттенков, а для акцентов выбрала серо-голубой цвет.
Городской оазис на террасе / Daniel Richards Design
Это место задумывалось как тихий оазис посреди городских джунглей Манхэттена с сотней цветущих гортензий, оградой из аккуратно подстриженного самшита и карликовым вечнозеленым кедром. Коллекция современных скульптур и керамика от бельгийской компании Atelier Vierkant расставлены между предметами садовой мебели.
Эта прихожая создана по мотивам Синего бара в лондонском отеле Беркли, интерьером которого 16 лет назад занимался Дэвид Коллинз (David Collins). По-новому интерпретируя дизайн бара и приспосабливая его для частного дома, авторы проекта в то же время хотели отдать дань уважения любви дизайнера к синему цвету.
Цвет стен — свежая интерпретация оттенка Lutyens Blue от Farrow & Ball, который по-новому заиграл на фоне черно-белого полосатого пола из натурального камня и вручную расписанных обоев Chiyogami от Baker. Композицию из роз предоставила компания Emily Thompson Flowers, а произведения искусства — Alexander Innes.
СМОТРИТЕ ТАКЖЕ…
Другие фотографии с выставки Kips Bay Decorator Show 2016
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Дизайн-календарь: Куда съездить и что посмотреть в июне
СТАТЬИ ПО ТЕМЕ…
в мире | Мир дизайна | США и Канада | Австралия | Япония | Северная Европа | Британия | Франция | Германия | Италия | Испания | Другие страны
Originally posted 2016-06-09 14:35:43. Republished by Blog Post Promoter
